15 julho 2011

ARTE LOWBROW


Lowbrow, é um termo utilizado para descrever um movimento underground de artes visuais que surgiu na área de Los Angeles no final da década de 1970. É um movimento artístico popular muito difundido, com origens no mundo do underground comix, na musica punk, no hot-rod e outras culturas alternativas da Califórnia. Também é conhecido pelo nome de surrealismo pop.

VIDEO: THE LOWDOWN ON LOWBROW



Alguns dos primeiros artistas em criar aquilo que chegaria a ser conhecido como arte Lowbrow eram narradores visuais – de quadrinhos - underground como Robert Williams e Gary Panter.

ROBERT "ROBT" WILLIAMS INTERVIEW



Williams diz ter cunhado o termo em 1979, quando a editora Rip-Off Press decidiu publicar um livro com suas pinturas, que ele deu o título de "The Lowbrow Art of Robt. Williams" – até então nenhuma instituição de arte reconhecia este tipo de arte. O termo "Lowbrow" foi usado em oposição a highbrow (intelectual, elevado).


Atualmente existem diferentes formas em como o Lowbrow se manifesta - o estilo difundiu-se ao redor do mundo, se misturou com as tendências culturais dos lugares e criou novas ramificações.

NEW BROW: CONTEMPORARY UNDERGROUND ART



Durante as décadas de 1980 e 1990 os museus, críticos de arte, galerias do mainstream e etc., em sua maioria, excluíram o movimento. Isto pode dever-se ao fato de que muitos artistas do movimento Lowbrow começaram suas carreiras como autodidatas, no campos da ilustração, tatuagem e quadrinhos, e o mundo da arte tem dificuldades com o enfoque figurativo do Lowbrow, seu cultivo da narrativa, e sua grande valoração das habilidades técnicas.


Entretanto, alguns artistas que começaram suas carreiras em galerias Lowbrow têm passado a exibir seu trabalho em galerias de belas artes. Joe Coleman, Mark Ryden (a partir da sua exposição de 2007, 'Tree Show'), Robert Williams, Manuel Ocampo, Georganne Deen, e os irmãos Clayton são alguns exemplos.

VIDEO: MARK RYDEN - THE TREE SHOW



Pode-se encontrar ecos do enfoque Lowbrow na história da arte do século XX, como o dadaísmo e os exponentes de movimentos que têm questionado as distinções entre cultura popular e cultura da arte refinada, como Marcel Duchamp e Thomas Hart Benton. O Lowbrow consiste em explorar e criticar essas distinções, e é por isso que compartilha similaridades com a arte pop da década de 1960 e princípios dos 70.


A arte Lowbrow se caracteriza pela releitura do absurdo, pelo uso profuso de simbolismos e uma ligação forte com a arte popular, demonstrada pela cartoonização de muitos elementos, sem a descontextualização artistica ou diminuição de suas referencias.

ARTE LOWBROW: MARK RYDEN


Mark Ryden (1963) é um dos artistas mais importantes da arte Lowbrow. É um pintor norte-americano nascido no Oregon, que estudou Ilustração e se formou em Pasadena, Califórnia, em 1987. Atualmente vive e trabalha na cidade de Eagle Rock, dividindo o estúdio com sua companheira, a artista Marion Peck.


Seu trabalho bastante detalhado, envolve caricaturas e uma espantosa combinação de garotinhas, carne, numerologia, simbologia Católica e Budista. Trabalha desde grandes formatos em óleo sobre tela, até pequenos desenhos em papel.

VIDEO: INCARNATION BY MARK RYDEN



Ryden é influenciado pela arte fantástica, de Alice no país das maravilhas, pelo Surrealismo e trabalhos Renascentistas bem como pelas novas formas de expressão que surgiram no seculo XX. Ilustrou capas de disco de diversos musicos, desde Dangerous, do Michael Jackson ate um disco do Red Hot Chili Peppers.

VIDEO: THE TREASURES OF LONG GONE JOHN




http://www. markryden.com/

ARTE LOWBROW: RAY CAESAR

Ray Caesar nasceu em Londres em 26 de outubro de 1958. Desde pequeno desenhava em qualquer coisa que encontrasse pela frente, desde paredes e até mesmo no chão, mas só resolveu mostrar suas obras aos 45 anos, depois de sonhar com sua mãe que havia morrido à apenas alguns meses. Hoje, vive de suas obras.

Muito da sua inspiração é resultado de suas próprias experiências de vida, como as adquiridas durante os 17 anos em que trabalhou como “medical artist” no departamento de fotografia de um hospital no Canadá, onde fotografou abuso de crianças, reconstrução cirúrgica, experiências com animais e até material forense. Além disso, buscou inspiração nos surrealistas Salvador Dali e Frida Kahlo.

Além da temática complexa, seu trabalho artístico é inteiramente digital - modelado em 3D e texturizado com fotos, algumas ligadas à sua vida, como a de uma cicatriz do pai, ou a que precisou convencer o médico a fotografar no interior de seu corpo durante uma cirurgia. Estas referências pessoais podem ser reconhecidas em sua obra, onde ele expressa visões intensas e criativas que misturam o infantil e ingênuo, com o sexual e macabro.

VIDEO: RAY CAESAR AT RICHARD GOODALL GALLERY



http://www.raycaesar.com/