06 agosto 2010

BILIONÁRIOS DOAM 50% DA FORTUNA


Bill Gates, cofundador da Microsoft, e o investidor Warren Buffett conseguiram convencer 40 bilionários a doar pelo menos metade de sua riqueza à caridade. Buffett, presidente da Berkshire Hathaway, divulgou a primeira lista da organização Giving Pledge, após seis semanas do início da campanha.
"Tivemos um ótimo começo", disse Buffett. Entre os bilionários que aderiram à campanha estão o prefeito de Nova York, Michael Bloomberg; o executivo do setor de entretenimento, Barry Diller; o cofundador da Oracle, Larry Ellison; os magnatas do setor energético, T. Boone Pickens, e da mídia, Ted Turner; David Rockefeller e o investidor Ronald Perelman, revelou o site The Giving Pledg - lançado em Junho passado por Gates e Buffett, para convencer centenas de milionários americanos a doar a maior parte de suas fortunas ainda em vida ou após a morte.

A Giving Pledge não recebe dinheiro, apenas pede aos bilionários que assumam o compromisso moral de doar sua riqueza para finalidades beneficentes. Segundo a fundação, o compromisso assumido pelos doadores não é contratual.
RECRUTAMENTO
Buffett disse que ele, o casal Gates e outros fizeram de 70 a 80 telefonemas para algumas das pessoas mais ricas dos Estados Unidos.
Aqueles que concordaram em participar são de 13 estados americanos, sendo a maioria da Califórnia e de Nova York. Alguns não estão na lista porque preferem ficar anônimos.
Muitos da lista se comprometeram a recrutar outros participantes e, nos próximos meses, marcarão jantares para falar da campanha. Buffett acrescentou que ele e Gates terão encontros com chineses e indianos ricos nos próximos seis meses, para falar de filantropia.
“Sempre achei que seus filhos podem se beneficiar mais de sua filantropia que de seu testamento", disse Michael Bloomberg, prefeito de Nova York, cuja fortuna é estimada em US$ 18 bilhões

Gates e Buffett estimam que seus esforços irão gerar US$ 600 bilhões para caridade. Em 2009, as entidades filantrópicas dos EUA receberam cerca de US$ 300 bilhões em doações, segundo o jornal The Chronicle of Philanthropy.
Gates e Buffett pedem que os bilionários não somente assumam o compromisso de doação, mas que distribuam esse dinheiro de forma inteligente e que aprendam com seus pares.
http://givingpledge.org/

BILL GATES É O ENTREVISTADO NA GLOBO NEWS ESPECIAL 03/02/2013

PARTE 1


PARTE 2

AHMADINEJAD SOFRE ATENTADO


Na terça feira (3), o presidente do Irã, Mahmoud Ahmadinejad, saiu ileso de um ataque com uma bomba caseira contra seu comboio na cidade de Hamadan, a 400 km da capital Teerã. O ataque ocorreu quando o grupo ia do aeroporto de Hamadan para uma arena de esporte onde o presidente fez um discurso.
A TV estatal iraniana negou o ocorrido. Segundo a rede, o escritório do presidente informou que 'não ocorreu ataque deste tipo'.
O site conservador 'khabaronline.ir', que reportou o ataque, informa que uma pessoa relacionada com o incidente foi presa e que o carro onde estava o presidente estava a cerca de 100 metros do local da explosão.
A TV Al Arabiya afirmou que um homem atirou uma bomba que explodiu perto do comboio, não atingiu o presidente iraniano, mas feriu algumas pessoas. Não há informações sobre o número de feridos. A rede de TV disse ainda que a bomba atingiu um carro que transportava jornalistas e integrantes da equipe presidencial.
Ahmadinejad apareceu na televisão iraniana nesta quarta, em uma imagem em um estádio de Hamadan. Ele estava aparentemente bem e não fez menção a qualquer ataque.
Na segunda-feira, durante um discurso para iranianos que vivem no exterior, Ahmadinejad afirmou acreditar ser alvo de um plano israelense para assassiná-lo. "Os estúpidos sionistas contrataram mercenários para me assassinar", declarou.


Iran nega tentativa de assassinato por superalbertofilho

CHAPLIN PELA PRIMEIRA VEZ EM QUASE UM SÉCULO


Um filme com Charles Chaplin foi mostrado pela primeira vez em quase um século, no festival Slapsticon em Arlignton nos Estados Unidos.
A comédia A Thief Catcher, de 1914, foi comprada por US$ 100 em uma feira de antiguidades do Estado do Michigan, pelo historiador Paul Gierucki.
Ele pensou se tratar de apenas mais um filme da companhia Keystone, os Keystone Cops (Guardas Keystone), produzidos entre 1912 e 17, mostrando um grupo de policiais incompetentes.
Meses após a compra, Gierucki assistiu a fita, em 16 mm, que apresentava boa qualidade e se surpreendeu ao identificar Chaplin vestido de policial, já com algumas características que ficariam famosas, como roupas muitos números maiores, bigode e o caminhar.
O filme, rodado entre 5 e 26 de janeiro de 1914, pode ter sido o segundo ou terceiro da carreira de Chaplin, que havia sido contratado pela Keystone em 1913.
A Thief Catcher é o primeiro título que passa a integrar a filmografia de Chaplin em quase 60 anos, tornando-se o 82° filme do artista.

CHAPLIN EM CENA

01 agosto 2010

ASSASSINO DE JOHN LENNON PODE SAIR DA PRISÃO

Mark David Chapman, que matou John Lennon em 1980, tentará sair da prisão em liberdade condicional depois de audiências marcadas para a semana do dia 9 de agosto. Chapman, 55 anos, que está preso em uma unidade especial da penitenciária de Attica, em Nova Yotk, já teve o pedido de liberdade negado por cinco vezes.
Yoko Ono, viúva de Lennon, é contrária à libertação de Chapman. Ela enviou uma carta ao conselho de liberdade condicional, onde escreveu que, se Mark Chapman for solto, "temo que ele traga de volta o pesadelo, o caos e a confusão". "Eu e os dois filhos de John não nos sentiríamos seguros novamente pelo resto de nossas vidas", afirmou Yoko Ono na carta.
Chapman foi condenado à prisão perpétua, com a condição de permanecer no mínimo 20 anos atrás das grades. Na penitenciária de Attica, ele trabalha como porteiro, faxineiro e auxiliar de biblioteca. Robert Gangi, líder de uma organização que luta pelos direitos dos presos, a Correctional Association of America, duvida que Mark Chapman seja libertado por causa do impacto público que isso causaria. "Considerando que ele cometeu um crime grave e matou uma das pessoas mais famosas e amadas do mundo, é altamente improvável que três comissários concedam-lhe liberdade", afirmou.

VIDEO: A MORTE DE LENNON


A morte de John Lennon 30 anos depois por superalbertofilho

22 julho 2010

ESSE EU QUERO!

Este piano, usado por 16 anos no estúdio Abbey Road em Londres, com manchas de café e queimado por cigarros, utilizado pelos Beatles para gravar Paperback Writer, e pelo Pink Floyd para gravar Dark Side of the Moon, será colocado em leilão dia 15 de agosto no Festival Vintage Goodwood de West Sussex (Sudeste da Inglaterra).

AÇO CHINÊS PARA A TRANSPETRO

Os preços altos do aço no mercado brasileiro levaram, mais uma vez, a TRANSPETRO, braço de transporte da Petrobras, a escolher um fornecedor de fora do país para dar continuidade ao seu Programa de Modernização e Expansão da Frota (Promef), que prevê a construção de 49 navios até 2014. Dois já foram entregues. O preço mais competitivo foi oferecido pela China, que vai fornecer 18,5 mil toneladas de chapas de aço para navios, informou o presidente da TRANSPETRO, Sergio Machado. Entre agosto e setembro será lançada mais uma licitação para compra de 15 a 20 mil toneladas de aço - volume médio adquirido a cada licitação da empresa, que prevê comprar 150 mil a 180 toneladas por ano, em média, nos próximos quatro anos.

CAÇA ILEGAL


A Polícia Federal (PF) prendeu em flagrante quatro argentinos, um paraguaio e três brasileiros que caçavam na região de Sinop, no Mato Grosso. Outros sete suspeitos também foram detidos. A quadrilha atuava nos estados de Mato Grosso do Sul, Mato Grosso e Paraná e sua principal atividade era o abate de animais de grande porte, principalmente onças-pintadas, pardas e pretas.
As investigações tiveram início no ano passado, depois de relatos do encontro de carcaças de onças em algumas fazendas na região pantaneira e do sumiço de felinos que estavam em monitoramento pelo Ibama. Os criminosos estavam acompanhados do filho do “Caçador de Onça” – o mais famoso caçador desses felinos no Brasil –, que se diz regenerado e convertido ao trabalho pela preservação da espécie.
As investigações apontaram que o conhecido caçador e seu filho se aproveitavam do programa desenvolvido pelo IBAMA, de monitoramento por coleiras, para acobertar a caça clandestina e predatória. De acordo com a polícia, os caçadores chegam ao Pantanal por meio de aviões particulares, que pousam em fazendas da região equipados com modernas armas de caça. Nas fazendas usam cães, normalmente cedidos por caçadores da região ou por fazendeiros que têm interesse em proteger o gado.
Há evidências de que alguns “troféus” seriam levados até para o exterior, uma vez que a PF descobriu a freqüente participação de um taxidermista (empalhador de animais) de Curitiba (PR). Ainda, as caçadas eram organizadas por outro profissional do Paraná, que mora em Cascavel. Pelos chamados “safáris”, os clientes pagavam por animal abatido e, por um valor maior, tinham direito a pele, cabeça ou a todo o animal, que era empalhado em Curitiba.

POLICIA INVESTIGA SAFARIS NO MATO GROSSO DO SUL

FOTOS DIÁRIAS MOSTRAM DÉCADA DE TRANSFORMAÇÃO

O artista novaiorquino Jonathan Keller criou um mosaico com fotos de seu rosto tiradas diariamente por 12 anos. O projeto começou depois de ele comprar uma câmera digital relativamente cara, em 1998, e ser questionado pela namorada, em tom sarcástico, se a usaria todo dia.
Keller pensou em algo que pudesse fotografar todos os dias e concluiu que o objeto seria seu próprio rosto - assim nasceu o projeto The Adaptation to My Generation.
Quase 4 mil fotos depois, o artista tem um arquivo completo de sua aparência diária desde 1998 - com exceção de oito meses que passou na Antártica e na Nova Zelândia, em que estava sem sua câmera.
Depois, em seu site, ele compilou as milhares das fotos em um vídeo.
Ele pretende continuar o projeto até o fim da vida e ressalta que as mudanças ficarão ainda mais aparentes quando tiverem se passado 20 a 30 anos ou mais.
"Agora estou olhando para o fim. É uma proposta mórbida, mas é algo que precisa ser encarado", afirma.
Apesar de ser uma tarefa diária, o projeto não toma muito tempo - Keller leva um minuto por dia para tirar a foto e meia hora a cada 10 ou 12 dias para incluir imagens da no seu site.

EMPRESA QUER EXPORTAR ÁGUA DO ALASCA PARA A ÍNDIA


Com o crescimento acelerado da população e uma classe média em ascensão que consome indiscriminadamente os recursos naturais, a Índia está entre os países mais carentes de água do mundo.
Para a S2C Global Systems, uma empresa de gestão de abastecimento baseada no Texas, a solução é exportar água do Alasca para a Índia. A companhia anunciou que dentro de oito meses deve dar início à distribuição por navio.
Sitka, uma cidade do Alasca, vai vender água de um reservatório ao custo de um centavo de dólar o litro. Vão ser exportados cerca de 11 bilhões de litros do recurso todos os anos. Se der certo, será a primeira exportação de água do mundo em grandes volumes.
Por mais de duas décadas, as empresas têm tentado, sem sucesso, abrir o mercado de exportação em massa. As tentativas anteriores foram frustradas. Primeiro porque a logística é complicada. Segundo porque há preocupações em torno da soberania sobre os recursos naturais.
Mais eficiente que exportar água de um local para outro é economizar água nos processos produtivos.

VEJA O FILME: ‘CONSELHO DA AGENDA GLOBAL PARA A SEGURANÇA DA ÁGUA’, REALIZADO PELO FÓRUM ECONÔMICO MUNDIAL (WORLD ECONOMIC FORUM)

TEMPESTADES DERRUBARAM MEIO BILHÃO DE ÁRVORES NA AMAZÔNIA EM 2005


Um aglomerado de tempestades que atingiu a floresta amazônica em 2005 derrubou cerca de 500 milhões de árvores, segundo um estudo publicado em 12 de Julho no jornal da União Americana de Geofísica. Com a destruição, a Amazônia deixou de acumular 23% da média anual de carbono.
A linha de instabilidade se propagou do Sudoeste ao Nordeste da Amazônia num sentido único. “O aglomerado de tempestades tinha cerca de 1.000 km de comprimento e varreu a floresta durante dois dias”, afirma Carlos Raupp, professor do Instituto de Física Teórica (IFT) da UNESP e um dos co-autores do estudo.
É a primeira vez que os pesquisadores calcularam quantas árvores uma única tempestade pode matar, segundo Jeffrey Chambers, da Universidade de Tulane, um dos autores do artigo.
Os cientistas usaram uma combinação de imagens de satélite Landsat com estudos de campo para estimar os prejuízos da tempestade. Tomaram como base a região de Manaus. Só ali, a tempestade derrubou entre 300 e 500 mil árvores, o equivalente a 30% do desmatamento registrado em 2005 naquela área.
Com base nesses dados, os cientistas extrapolaram os resultados para toda a bacia amazônica. As perdas são maiores do que as esperadas pelos autores. E o futuro pode ser ainda mais sombrio. Com o aquecimento do planeta, tempestades como esta devem se tornar mais freqüentes. A Amazônia ficará ainda mais vulnerável.


Tempestade na Amazônia derrubou 500 milhões de... por superalbertofilho

14 julho 2010

ASSEMBLEIA DA FRANÇA BANE VÉU ISLÂMICO

Parlamentares franceses votaram na terça-feira (13) a favor de banir o uso de véus em locais públicos, deixando a França mais perto de se tornar o segundo país europeu a tornar seu uso ilegal. Medida semelhante havia sido aprovada pela Bélgica em abril.
A Câmara Baixa francesa aprovou, com 335 votos a favor e um contra, a proibição do uso do véu integral islâmico – como a burca (que cobre todo o corpo e rosto) ou o niqab (que deixa apenas os olhos a mostra) – em locais públicos. O texto foi aprovado pelos deputados da maioria conservadora da União por Movimento Popular (UMP), sem a presença dos socialistas, que já haviam alertado que não participariam da votação. O projeto segue para o voto no Senado em setembro deste ano, onde se espera que passe facilmente.
A França tem a maior população minoritária muçulmana, com cerca de 5 milhões de pessoas.


França proíbe véu islâmico em espaços públicos por superalbertofilho

07 julho 2010

BANHEIRA DE CRISTAL BRASILEIRO À VENDA


Uma banheira esculpida em um único bloco de puro cristal branco da Amazônia brasileira foi colocada à venda na loja Harrods, em Londres, por 530 mil libras (R$ 1,4 milhão).
A peça tem 2,3 metros de comprimento por 61 centímetros de profundidade e ficará exposta na loja até o fim de julho.



Ela é uma de duas banheiras esculpidas por uma empresa italiana, Baldi, de um bloco de dez toneladas de cristal, descoberto em 2006 e levado para Florença.
A primeira banheira foi comprada em 2008 por um magnata russo.
Na virine BALDI da Harrods a banheira única, esculpida em Cristal e projetada por Luca Bojola

RYANAIR QUER PASSAGEIROS VIAJANDO DE PÉ.

A companhia aérea irlandesa Ryanair, especializada em vôos baratos, quer oferecer lugares para passageiros viajarem em pé, com passagens custando 4 libras - R$ 10.
A empresa gerou polêmica recentemente ao anunciar que pretendia cobrar 1 libra - R$ 2,70 pelo uso dos banheiros nos aviões, para financiar a empreitada.
O plano é remover as últimas dez fileiras de assentos e dois banheiros da parte de trás dos 250 aviões da companhia e substituí-los por 15 fileiras de assentos verticais.
Os testes para avaliar a segurança dos assentos verticais serão realizados no ano que vem e as mudanças ajudariam a incluir entre 40 e 50 passageiros a mais em cada vôo.

A Agência de Segurança de Aviação Européia (Easa) reagiu negativamente à idéia, dizendo que suas regras teriam de ser reescritas para que fossem permitidos assentos verticais nos vôos.
A Ryanair se defendeu das acusações de que suas idéias são apenas uma forma de atrair publicidade: "Nós já retiramos balcões de check-in, uma idéia que há dois anos as pessoas consideravam uma piada. Nós acreditamos completamente que estas novas propostas são o futuro."

02 julho 2010

TATE MODERN DE AÇÚCAR


Uma miniatura do museu Tate Modern, de Londres, na Inglaterra, foi feita com 80 mil torrões de açúcar e ganhou destaque no Festival de Arquitetura da cidade.
A obra do artista Brendan Jamison levou três meses para ficar pronta, mas agora já pode ser vista no próprio museu inspirador. Além dos milhares torrões, a reprodução consumiu mais de 12 litros de cola e pesa 224 quilos.

30 junho 2010

JEAN-MICHEL BASQUIAT


A Fundação Beyeler, na Suíça organiza a maior exposição já feita sobre Jean-Michel Basquiat. Aberta em maio, a exibição segue até setembro no museu mantido pela fundação em um subúrbio da cidade suíça da Basiléia, na fronteira com a França e a Alemanha, para ir depois para o Museu de Arte Moderna de Paris, onde fica até dezembro. Na mostra estão reunidos 86 telas e mais de 60 desenhos, além de 10 esculturas e objetos produzidos pelo artista

VIDEO: SAM KELLER SOBRE JEAN-MICHEL BASQUIAT NA FONDATION BEYELER



Jean-Michel Basquiat, negro, filho de haitiano, criado pobre, mas então já famoso, morreu em agosto de 1988 de overdose. Em oito anos deixou uma obra extensa, raivosa, intensa e, sobretudo crítica. As figuras negras triunfais, o boxeador vitorioso, as imagens de repressão e libertação, anotações sobre a pobreza e palavras tortas anotadas de forma obsessiva muitas vezes pela tela quase toda, são motivos recorrentes. Avesso ao status-quo, revirou o cenário artístico de sua época em um momento em que as galerias começaram a ser invadidas pela arte das ruas.


Com 16 anos, já trabalhando com arte, criou uma persona artística (que depois seria seu projeto SAMO), até ser descoberto, aos 19, pelo mercado de arte nova-iorquino e logo depois por Andy Warhol, que ajudou a elevá-lo à condição de primeiro artista plástico negro reconhecido na cena americana. Desde ali o traço quase infantil e o uso das cores primárias casam-se para sempre com uma mensagem adulta, dura. Isso, diz o curador Dieter Buchhard, revirou e inverteu estereótipos em um momento em que galeristas, colecionadores e até quadros eram plenamente brancos.


É essa "sujeira" criativa e o experimentalismo, que Buchhard conjurou na Fundação Beyeler na mostra mais ampla e objetiva da carreira do pintor. Para produzir a retrospectiva, ele trouxe peças dos EUA e juntou-as com outras que estavam na Europa, onde uma mostra desse porte da obra do pintor era inédita.
Ele, que não conheceu o artista pessoalmente, contatou amigos, conhecidos, galeristas e colecionadores para ouvir sobre seu objeto. Defende que isso confere mais objetividade a uma retrospectiva de um artista cujo carisma afetou a maioria dos que o conheceram.
"Já é hora de fazer isso. Ele morreu há mais de 20 anos."

DOCUMENTÁRIO COMPLETO (legendado): JEAN MICHEL BASQUIAT



Link externo: http://www.beyeler.com/

28 junho 2010

CARAVAGGIO ROUBADO É RECUPERADO


A polícia alemã encontrou o quadro de Caravaggio (1571-1610) que havia sido roubado em 2008 e prendeu quatro supostos autores do roubo.
Três ucranianos e um russo foram detidos na sexta-feira (25) quando tentavam vender o quadro, roubado do Museu de Arte Ocidental e Oriental de Odessa (sul da Ucrânia), por cem milhões de dólares no mercado negro.
"A captura de Cristo", de c.1602, havia sido comprado por um embaixador russo na França e mais tarde presenteado ao príncipe Vladimir Alexandrovich Romanov no final do século XIX. Depois da Revolução de Outubro de 1917, foi transferido para a escola de arte de Odessa e depois ao museu.
Considerado anteriormente uma cópia do quadro exposto na National Gallery de Dublin, a crítica de arte moscovita Ksenia Malitska a demonstrou nos anos 1950 que o quadro de Odessa havia sido pintado pelo próprio Caravaggio.


The Taking of Christ, Caravaggio por superalbertofilho

SEIOS DE SILICONE EM BAIXA


Uma reportagem do jornal britânico The Times cita alguns acontecimentos recentes para lançar a teoria de que a moda dos seios cirurgicamente alterados está em declínio.
O jornal menciona uma pesquisa da empresa Mintel que diz que, pelo menos no mercado britânico, o "boom" de cirurgias plásticas acabou e revisou para baixo suas previsões para o número de operações até o ano 2012.
Enquanto isso, os estúdios Walt Disney baniram atrizes com seios de silicone dos testes para o novo filme da série Piratas do Caribe.
O jornal também cita os rumores de que a ex-Spice Girl Victoria Beckham teria tirado seus implantes há cerca de um ano como mais um indício do declínio do visual.
Se você acha que os homens gostam peitos falsos, é melhor prestar atenção aqui!

VIDEO: SEIOS FALSOS, QUEM REALMENTE GOSTA DELES?

26 junho 2010

VOYERISMO NA TATE MODERN


Uma exposição na galeria Tate Modern em Londres mostra como os avanços da tecnologia mudaram a forma de satisfazemos nossa curiosidade pela vida secreta dos outros.
‘Exposed: Voyeurism, Surveillance and the Camera’ é o nome da exposição, que apresenta 250 fotos ou vídeos com imagens de momentos capturados sem que seus sujeitos soubessem. As imagens datam do fim do século 19 - quando os "voyeurs" tiravam fotos com câmeras escondidas em livros, guarda-chuvas e sapatos - aos dias atuais.
Entre as obras estão várias fotos tiradas por artistas como Brassaï, Guy Bourdin, Henri Cartier-Bresson, Walker Evans, Robert Frank, Nan Goldin, Dorothea Lange, Lee Miller, Thomas Ruff, Paul Strand, Weegee, and Garry Winogrand.
A mostra Exposed: Voyeurism, Surveillance and the Camera fica em cartaz na Tate Modern, em Londres, até o dia 3 de outubro.
A exposição trata de temas como a guerra civil americana, plataformas de petróleo em chamas na primeira guerra do Golfo, uma execução na China em 1860, a câmara de execução de uma moderna penitenciária no Mississippi, entre outras imagens de sexo, morte e inocentes flagrantes de pessoas famosas.
Os organizadores também revelam como a tecnologia tem facilitado captar e distribuir imagens consideradas proibidas.

VIDEOS:

EXPOSED AT TATE MODERN: SANDRA PHILLIPS ON INVASIVE LOOKING




EXPOSED AT TATE MODERN: SANDRA PHILLIPS ON VOYEURISM AND DESIRE




EXPOSED AT TATE MODERN: SANDRA PHILLIPS ON CELEBRITY




EXPOSED AT TATE MODERN: SANDRA PHILLIPS ON VIOLENCE




EXPOSED AT TATE MODERN: SANDRA PHILLIPS ON SURVEILLANCE




EXPOSED AT TATE MODERN: SANDRA PHILLIPS ON THE UNSEEN PHOTOGRAPHER



ROBERT MAPPLETHORPE


Uma exposição do polêmico fotógrafo americano Robert Mapplethorpe (1946-1989), “Eros and Order”, reúne mais de 130 fotos de suas séries mais famosas, como as flores, nudez, imagens homoeróticas e sadomasoquistas, retratos de artistas, celebridades e auto-retratos. A exposição está aberta até 02 de agosto no Museu de Arte Latino-Americana. É a segunda vez que se realiza uma retrospectiva do fotógrafo na Argentina, desta vez com trabalhos produzidos entre 1975 e 1988.


As fotografias de Robert Mapplethorpe que estão expostas no Malba suportam múltiplas reflexões. A primeira tem a ver com a capacidade de dizer algo sobre um dos artistas mais discutidos do século XX onde as imagens são, juntamente com Andy Warhol, parte de um imaginário que prevalece a partir da segunda metade do século passado. Pop é a outra questão no DNA. A comparação com Warhol é a título de exemplo e não para dizer que os artistas são equivalentes, mas parte da estrutura do mesmo "sentimento".

NOTA TELENOCHE: ROBERT MAPPLETHORPE



UMA BREVE BIOGRAFIA


Robert Mapplethorpe nasceu em 1946, na cidade de Nova York. O terceiro de seis filhos, se lembrava de uma infância segura em Long Island, que ele resumiu dizendo: "Eu venho do subúrbio americano, de um ambiente muito seguro. Era um bom lugar para se estar, na medida em que era um bom lugar para se sair”.
Frequentou o Pratt Institute no Brooklyn, onde produziu arte em uma variedade de mídias. Ele não tinha clicado nenhuma de suas próprias fotos ainda, mas fazia arte se apropriando de imagens fotográficas de outras fontes, incluindo páginas arrancadas de revistas e livros. Este interesse precoce reflete a importância da imagem fotográfica na cultura e na arte desse tempo, incluindo o trabalho de artistas como Andy Warhol, que Mapplethorpe admirava plenamente.


Robert tirou suas primeiras fotografias, logo em seguida, usando uma câmera Polaroid. Ele não se considerava um fotógrafo, mas quis trabalhar com suas próprias imagens em vez de fotos de revistas. Certa vez ele disse: "Eu nunca gostei de fotografia. Não por causa da fotografia. Eu gosto do objeto. Eu gosto da fotografia quando você a segura nas mãos”.
Suas primeiras Polaroids foram auto-retratos, mas a primeira série de retratos aconteceu com a sua amiga íntima, a cantora, artista e poeta Patti Smith. Esses primeiros trabalhos fotográficos foram mostrados em exposições coletivas ou apresentados de forma elaborada, enquadrados em molduras pintadas que davam acabamento na a própria fotografia.


A mudança para a fotografia como único meio de expressão aconteceu gradualmente, durante os meados dos anos setenta. Ele adquiriu uma câmera do tipo usada pela grande imprensa e começou a fotografar de um amplo círculo de amigos e conhecidos. Eram artistas, compositores, socialites, estrelas de cinema pornográfico e membros do underground S & M (sado-masoquista). Algumas dessas fotografias eram chocantes pelo seu conteúdo, mas requintado em sua maestria técnica.


No início dos anos 1980, as fotografias de Mapplethorpe começaram a mudar em direção à um refinamento do sujeito e uma ênfase na beleza formal clássica. Neste período, ele se concentrou nas estátuas de nus masculinos e femininos, flores e retratos formais de artistas e celebridades. A partir daí, durante a década de 1980 ocorre o auge da sua carreira - de uma hora para outra Mapplethorpe era citado em todos os lugares. Seus clientes incluíam famosos de Hollywood e membros da nobreza europeia.
Expoente da pop art, retratou em suas fotos seus contemporâneos, como Andy Warhol, David Hockney e Patti Smith, com quem teve uma relação conturbada, pois ambos eram bissexuais.


Em 1988 Mapplethorpe disse à ARTnews: "Eu não gosto dessa palavra em particular ‘chocante’. Eu estou olhando para o inesperado. Estou à procura de coisas que eu nunca tinha visto antes ... Eu estava em posição de tomar essas imagens, e senti a obrigação de fazê-las.
Mapplethorpe produziu uma obra consistente que primou pelo equilíbrio e perfeição, e isto o colocou no topo do ranking de artistas do século XX. Em 1987 ele criou a Fundação Robert Mapplethorpe para promover a fotografia, dar suporte aos museus que mostram fotografia de arte, e para incentivar a pesquisa científica médica, financiando projetos na luta contra a AIDS e HIV.

25 junho 2010

ABU DHABI TEM O PRÉDIO MAIS INCLINADO DO MUNDO


O Capital Gate Tower, uma torre de 160 metros, está situado na entrada do The Capital Center, o novo distrito comercial multimilionário de Abu Dhabi. Com uma inclinação de 18 graus (cinco vezes mais que a da Torre de Pisa) em direção ao oeste e uma saliência de 30 metros, o Livro Guinness de Recordes reconheceu o prédio como o mais inclinado do mundo.


Com um grande evento internacional prestes a ocorrer na cidade, a Cúpula Mundial sobre a Energia do Futuro, em 2010, os funcionários trabalham contra o relógio para poder terminá-lo e mostrar o edifício pioneiro para o mundo.



Para a realização desta obra da engenharia, que ultrapassa os limites da tecnologia para a construção de arranha-céus, foram necessárias inovações pioneiras como o núcleo de concreto super reforçado e um exoesqueleto especial revestido de vidro. Tudo feito em um prazo de 24 meses.


No vídeo abaixo, veja como os engenheiros e arquitetos superaram desafios como o da força da gravidade e dos prazos de finalização de cada etapa para transformar uma idéia em uma realidade impressionante.

DOCUMENTÁRIO NatGeo: OBRAS INCRÍVEIS - A TORRE INCLINADA DE ABU DHABI


REDE SOCIAL APENAS PARA ‘BONITOS’

O ‘BeautifulPeople’, um site de relacionamento apenas para ‘bonitos’ lançou na segunda-feira (21) o serviço de – pasmem! - BANCO DE ESPERMA para ajudar as mulheres que desejam ter bebês bonitos.
De acordo com Greg Hodge, diretor da empresa, “os usuários do nosso site se parecem com Brad Pitt, George Clooney e Angelina Jolie e, com esse novo serviço, estamos apenas atendendo a demanda”, afirma.
O serviço vai funcionar por meio de um fórum, no qual as mulheres interessadas em engravidar deverão enviar mensagens com as características físicas as quais elas procuram (olhos verdes, pele clara, loiro e etc.).
Quem deseja ser o doador, por sua vez, poderá acessar informações sobre a clínica que fará a coleta do esperma e outros procedimentos. O serviço também está disponível para não-usuários. Até as pessoas que tiveram seu cadastro rejeitado (as consideradas “feias”) também poderão participar do processo seletivo.
Desde que foi criado em 2002, o site conta com mais 600 mil usuários, espalhados por 190 países. Em janeiro deste ano, a rede social expulsou 5 mil participantes por voltarem das férias acima do peso. "Membros vigilantes, que têm orgulho de manter o padrão do site, pediram para que agíssemos", disse o site em nota à imprensa.
O fundador do site Robert Hintze afirmou que lamenta a perda de membros, mas declarou que deixar “gorduchos no site” seria uma ameaça ao modelo de negócios.
Dos usuários banidos, 1.520 eram dos Estados Unidos, 832 do Reino Unido e 533 do Canadá. Além desses, 510 usuários da Polônia e 425 da Alemanha não se importaram com o sobrepeso adquirido com o peru, tender, lombo e outras delícias natalinas.
No entanto, o site BeautifulPeople não expulsou os usuários e ponto final. A rede social mostrou uma certa consideração aos membros banidos, enviando a cada um deles um e-mail para que eles se inscrevessem quando estiverem em forma novamente. E não parou por aí. Os ex-membros receberam em sua caixa de entrada algumas dicas de spas em Nova York, Los Angeles, Reino Unido e na Europa.


BeautifulPeople.com na CNN por superalbertofilho

Link externo: http://www.beautifulpeople.com/index/pt

PICASSO

Esta obra do período azul de Pablo Picasso foi vendida, na quarta-feira (23), por 34,7 milhões de libras (R$ 92,5 milhões) em um leilão realizado pela Christie's em Londres.
Já era esperado que o ‘Retrato de Angel Fernandez de Soto’ (1903) alcançasse um preço entre 30 e 40 milhões de libras, no leilão de um lote de obras (com quadros de Magritte, Van Gogh, Klimt e Matisse.) que pode chegar ao valor de 230 milhões de libras (cerca de R$ 613 milhões). A obra pertencia à Fundação de Artes Andrew Lloyd Weber.
Apesar da crise econômica, existe uma "grande procura" por estas obras, de acordo com Giovanna Bertazonni, chefe do setor de arte impressionista e moderna na casa de leilões. A Christie's afirma que o leilão do lote de quadros poderá ser o maior já ocorrido em Londres. Nesta semana um auto-retrato de Edouard Manet já alcançou um valor de 22 milhões de libras (cerca de R$ 58 milhões).
Os preços de obras de arte aumentaram muito, recentemente: outra obra de Picasso, Nu, Folhas Verdes e Busto, alcançou US$ 106 em um leilão em Nova York em maio, tornando-se o quadro mais caro já vendido em um leilão.

MUSEU DO AMANHÃ


O arquiteto espanhol Santiago Calatrava mostrou na tarde de segunda-feira (21) os detalhes do projeto do Museu do Amanhã, que será construído no Píer Mauá, Zona Portuária do Rio. A obra faz parte do projeto de revitalização da região.
O museu será totalmente auto-suficiente e serão usados somente materiais recicláveis na construção. De acordo com a prefeitura, as obras começam no primeiro trimestre de 2011, com previsão de inauguração no segundo semestre de 2012.
Considerado um dos grandes arquitetos do mundo, Calatrava disse que o visitante, ao apreciar o museu, também terá a experiência da luz - o projeto vai permitir a reflexão de luz solar na parte interna do Museu, além de estar totalmente integrado à paisagem que inclui a Baía de Guanabara, o Morro da Conceição e o Mosteiro de São Bento.


Projeto: Museu do Amanhã - Rio por superalbertofilho

MORRE O ESCRITOR PORTUGUÊS JOSÉ SARAMAGO, VENCEDOR DO PRÊMIO NOBEL


José Saramago morreu aos 87 anos em Lanzarote, nas Ilhas Canárias, na sexta-feira (18). A informação foi divulgada pela família do escritor de "Ensaio sobre a cegueira" e confirmada em seu site oficial.
"Hoje, sexta-feira, 18 de junho, José Saramago faleceu às 12h30 horas [horário local] na sua residência de Lanzarote, aos 87 anos de idade, em consequência de uma múltipla falha orgânica, após uma prolongada doença. O escritor morreu estando acompanhado pela sua família, despedindo-se de uma forma serena e tranquila", diz uma nota assinada pela Fundação José Saramago e publicada na página do escritor na internet.


Entrevista com José Saramago - parte 1 por superalbertofilho


Entrevista com José Saramago - parte 2 por superalbertofilho

15 junho 2010

BLU + DAVID ELLIS = COMBO

A criatividade não tem limites, credo, cor ou raça - é ter algumas habilidades, encontrar a parceria e deixar fluir sensações e conceitos, implícitos em diversos contextos.
Na primeira animação colaborativa dos artistas Blu e David Ellis - COMBO, a dupla mostrou que para a criatividade não existem obstáculos e sim caminhos cada vez mais abertos.
Produzido pelo Studio Cromie, COMBO é uma animação em stop motion feita durante o Fame Festival 2009 (http://www.famefestival.it/), com musica de Roberto Lange e levou uma semana para ficar pronto.


Blu and David Ellis – Combo 2009 por superalbertofilho

EYHAFJALLAJÖKULL

O fotógrafo americano Sean Stiegemeier fotografou e filmou o Vulcão Eyhafjallajökull, na Islândia - o que paralisou o tráfego aéreo na Europa -, quatro dias depois da sua erupção e o resultado é impressionante. Em seu perfil na internet, ele diz que os registros artísticos, por vários ângulos, foram feitos na correria devido ao mau tempo reinante na região. Pede patrocínio para voltar, com calma desta vez.
Link externo: http://www.in-perfidia.com/

ERUPÇÃO DO EYHAFJALLAJÖKULL POR SEAN STIEGEMEIER


12 junho 2010

EXPO SHANGHAI 2010

A cada cinco anos, países e organizações internacionais participam da maior feira periódica de que se tem notícia: a feira das nações. A Expo é um evento de caráter cultural e popular, que pauta discussões de interesse mundial. Busca e apresenta propostas de desenvolvimento e intercâmbio cultural. É o terceiro maior evento internacional do mundo, atrás apenas dos Jogos Olímpicos e da Copa do Mundo.

A primeira exposição mundial do gênero aconteceu em Londres no século XIX, mais especificamente em 1851, e buscou apresentar ao público as últimas conquistas tecnológicas das nações. Desde sua gênese, configurava grande influência arquitetônica e o Palácio de Cristal londrino foi seu primeiro legado. A Torre Eiffel veio 38 anos depois, também fruto do evento.

SHANGHAI WORLD EXPO 2010



O ano de 2010 é o primeiro em que um país em desenvolvimento sedia o evento. Através de canais diplomáticos, a China conseguiu que 191 países e 50 organismos internacionais, incluindo ONGs, participassem da feira - um recorde.
O evento acontece de 01 de maio até 31 de outubro de 2010 e a previsão é que mais de 70 milhões de pessoas visitem a Expo Shanghai nos próximos meses. Além dos pavilhões multiculturais, eles ainda poderão assistir a mais de 800 programas e cerca de 20 mil shows de todo mundo.

CHINA PAVILION - SHANGAI EXPO 2010



Além do presidente chinês, Hu Jintao, e outros líderes da China, 20 chefes estrangeiros de Estado participaram da cerimônia de abertura do evento realizada no Centro Cultural da Expo Shanghai. Artistas de vários países fizeram apresentações na cerimônia, transmitindo uma mensagem de paz e amizade para todo o mundo.
O vice-premiê chinês e membro chefe do Comitê Organizador da Expo Shanghai, Wang Qishan, disse que a Expo Shanghai vai abrir a porta para o futuro.
"A Expo Shanghai, como a primeira exposição mundial com tema sobre 'cidade', é uma plataforma de inovação, cooperação e intercâmbio entre os povos de diversos países. Ela vai abrir a porta para o futuro, dirigir uma nova maneira de vida, promover a harmonia entre a humanidade, a cidade e a natureza, impulsionar a construção de uma cidade segura, civilizada e feliz, e fortalecer o desenvolvimento humano completo."

UK PAVILION - SHANGAI EXPO 2010



A Expo Xangai é a primeira feira a focar as questões urbanas, chamando a atenção do mundo para a qualidade de vida nas cidades e promovendo as formas de desenvolvimento urbano com a sustentabilidade. O tema deste ano é “Cidade melhor, vida melhor” e seus sub-temas são: Diversidade Cultural, Prosperidade Econômica, Inovação Científica e Tecnológica, Reforma das Comunidades e Interação Urbano-rural.

DANISH PAVILION - SHANGAI EXPO 2010



A China é considerada a maior economia em potencial da atualidade, além de um imenso mercado consumidor. O interesse global na Expo do país foi retribuído, visto que cedeu uma área de quase 6km² com uma infra-estrutura que conta com centro de convenções (o Expo Axis), praças, jardins, lojas, arenas esportivas, esculturas, cinco pavilhões centrais (o Urban Footprints, Urban Planet, Urban Dewellers, Urban Beings e Urban Dreams) e pavilhões corporativos, além de incentivo às nações para a construção dos seus próprios estandes.

SINGAPORE PAVILION - SHANGAI EXPO 2010



Cada país, ou grupo de países, é responsável pela edificação de uma grande estrutura para abrigar o conteúdo a ser oferecido aos visitantes. Os chamados “pavilhões nacionais” são localizados na área central da feira e, neste ano, devem explorar diferentes aspectos do desenvolvimento urbano e suas características ligadas a cada nação.

ISRAEL PAVILION - SHANGAI EXPO 2010



BRASIL NA EXPO SHANGHAI 2010

Abrangendo uma área de 2000m² e criado por uma sociedade entre diversos setores do governo brasileiro com agências privadas, o pavilhão consiste em uma construção metálica retangular revestida de pedaços de madeira entrelaçados inspirados no artesanato em palha, que nos remete ao folclore e ao lúdico universo popular. A cor verde é uma referência à bandeira nacional. Todas as características têm o objetivo de enaltecer a simplicidade do brasileiro e a abundância cultural da nação, originada da fusão de diversas raças.

Para promover o Brasil na maior feira internacional do mundo, elegeu-se o tema “Cidades Pulsantes”, que explora temas como a riqueza multiétnica, atividades culturais, dinamismo e potencial econômico de suas principais metrópoles, que sediarão os jogos da Copa do Mundo de Futebol em 2014 e os Jogos Olímpicos em 2016. A logomarca afixada sobre a principal entrada, que conta com dois parênteses invertidos, sugere a inquietude e vibração do povo brasileiro e o encontro de dois sorrisos.

Além dos temas ligados à proposta da Expo, o pavilhão destacará os setores de alta tecnologia, biocombustíveis e políticas de uso consciente dos recursos naturais. Foram programados eventos artísticos, culturais, gastronômicos e turísticos, fóruns, simpósios, exposições, encontros empresariais, workshops, mostras e seminários técnicos nos vários ambientes interativos em seu interior. Esperam-se 3 milhões de visitantes.

BRAZIL PAVILION - SHANGAI EXPO 2010



09 junho 2010

CENTENÁRIO DE JACQUES COUSTEAU


O barco de Jacques Cousteau está sendo restaurado para comemorar o seu centenário de nascimento. As comemorações em Paris devem terminar em 2011 com a abertura do Calypso, que se chocou acidentalmente com um barco em Cingapura e terminou afundando.
Atualmente o Calypso está sendo reformado na França sob supervisão da Sociedade Cousteau e da Equipe Cousteau, liderada pela viúva do explorador, Francine Cousteau.
A intenção é que a embarcação abrigue uma exposição que incluirá os minissubmarinos para uma ou duas pessoas criados por Cousteau, motos submarinas, tanques de oxigênio, roupas de mergulhador, câmeras e outros equipamentos usados durante as expedições do oceanógrafo.
O barco de Cousteau foi adaptado para expedições em 1950, quando recebeu um laboratório móvel para ajudar o cientista em suas pesquisas. O Calypso foi equipado também com um "nariz falso", utilizado como câmara de observação submarina.
"Precisamos de ajuda para completar a reforma do Calypso, mas estamos muito satisfeitos e animados com a perspectiva de ele- a inimitável Mona Lisa do oceano - navegar novamente para continuar a missão de vida de Jacques-Yves Cousteau, promover a apreciação da beleza e da fragilidade dos mares", afirmou Francine Cousteau.
O filho de Cousteau, Pierre-Yves, disse que se o pai estivesse vivo "certamente ficaria maravilhado com a tecnologia e a habilidade por trás do trabalho de seus sucessores, que compartilham da filosofia do meu pai de que as pessoas protegem aquilo que amam - e amamos o que nos encanta."
O centenário do nascimento de Jacques Cousteau será comemorado em várias partes do mundo, incluindo o Brasil, onde os eventos começam entre os dias 15 e 20 de junho em Brasília e Minas Gerais.

06 junho 2010

OASIS!!! - O FIM DA BANDA


Liam Gallagher, vocalista do Oasis, anunciou no dia 25 de maio, a criação do seu novo grupo, o Beady Eye. Os músicos Gem Archer, Andy Bell e Chris Sharrock, do Oasis (que acabou), participam do projeto.
O guitarrista Noel Gallaguer, irmão de Liam e com quem ele sempre manteve uma relação tumultuada, abandonou o Oasis em agosto do ano passado após uma discussão entre os dois antes da realização de um show em Paris.
Liam tinha indicado anteriormente que continuaria empregando o nome de seu antigo grupo caso não lhe ocorresse outro melhor.
"Se não tivermos mais nada quando estivermos prontos para fazer o álbum, será Oasis. Não nos vamos chamar de forma ridícula por nada", disse o Liam no ano passado.
Atualmente o quarteto está gravando material novo no estúdio com o produtor Steve Lillywhite, famoso por suas colaborações com a banda irlandesa U2.

TENDÊNCIA: MERCADO DE ARTE


Os leilões de arte da primavera do hemisfério norte concluíram uma quinzena de resultados fortes, no dia 13 de maio, quando a Sotheby's vendeu impressionantes 190 milhões de dólares em arte do pós-guerra e contemporânea.
Apenas três dos 53 lotes oferecidos deixaram de ser comprados, e a casa de leilões superou sem dificuldade sua melhor estimativa prévia de valor total vendido, 162 milhões de dólares.
Os grandes gastos que marcaram os leilões de arte impressionista, moderna e contemporânea do pós-guerra da Sotheby's e sua rival Christie's atestaram a presença de riqueza em todo o mundo e de disposição em fazer uso dela. O consenso entre especialistas de leilões é que os ricos do mundo conservaram grande liquidez durante a recessão e estão dispostos a gastar e investir novamente.


Noite de arte contemporânea na Sothebys em Maio... por superalbertofilho

O "Autorretrato" de Warhol de 1986, uma obra monumental em silkscreen revendida pelo estilista Tom Ford, atingiu 32.562.500 dólares, mais de duas vezes a estimativa mais alta do seu valor. Outra obra a atingir um preço superior à sua estimativa máxima anterior foi um trabalho sem título de Mark Rothko de 1961, vendido por 31,44 milhões de dólares.


Noite de arte moderna e impressionista na... por superalbertofilho

Antes disso, no dia 5 de maio, havia acontecido o leilão de arte impressionista e moderna da Sotheby's. A estrela da noite e capa do catálogo, "La fille de l'artiste à deux ans et demis avec un bateau", de Picasso não foi arrematada, nem a escultura de Alberto Giacometti, "Le Chat", que possuía a mesma estimativa do Picasso, ou seja, de US$ 16 a US$ 24 milhões, numa noite em que as vendas totais chegaram a US$ 61,37 milhões e 29 dos 36 lotes oferecidos foram vendidos(80%).
Mesmo assim, obras de Monet, Pissarro, Renoir e Sisley, encontraram compradores e seus valores ultrapassaram as estimativas iniciais. A obra "Claude Monet e Mme Henriot", de Renoir, cuja estimativa estava entre US$ 1,5 e US$ 2 milhões, foi arrematada por mais de US$ 3,2 milhões.
Outra obra que superou em muito as expectativas, foi "Composition in black and white with double lines", de autoria de Piet Mondrian, que de uma estimativa inicial de US$ 3 - 5 milhões, saltou para US$ 9,266 milhões.


Recorde mundial com Picasso na Christies por superalbertofilho

No dia anterior a casa Christie's havia batido o recorde de qualquer obra vendida em um leilão de arte, com "Nu, Folhas Verdes e Busto", de Picasso, arrematado por 106,5 milhões de dólares, enquanto "Flag", de Jasper Johns, quebrou o recorde do artista.


Flag de Jasper Johns Flag: $28 milhões na... por superalbertofilho

A tendência que se pode notar no mercado de arte internacional é o aumento nas vendas de arte contemporânea, cuja solidez ainda está por ser testada. Obras de pintores impressionistas estão sendo consideradas "baratas" em função de sua importância dentro do contexto da arte mundial. Hoje, quem comprar uma obra impressionista ou mesmo pós-impressionista, dificilmente deixará de ganhar um bom dinheiro no futuro, se o retorno esperado for a contemplação, aí o retorno é incalculável.


A grande bolha da arte contemporânea por superalbertofilho

MORRE KAZUO OHNO

O mais velho dançarino japonês de butô, Kazuo Ohno, morreu de insuficiência respiratória nesta terça-feira (1º), aos 103 anos. Aclamado internacionalmente, com passagens pelo Brasil por três vezes, Ohno morreu em Yokohama, no Japão.
Seu encontro com Tatsumi Hijikata - fundador do butô - e as influências da dança moderna levaram Ohno a popularizar o estilo. Minimalista, Ohno sempre se apresentava vestido de mulher. Entre seus trabalhos mais famosos estão os espetáculos "Dead Sea", "Ka Cho Fu Getsu", "My Mother" e "Water Lilies".
Nascido na ilha de Hokkaido em 1906, Ohno entrou para o estúdio de dança comandado por Baku Ishii em 1933. Depois de uma pausa de nove anos nas atividades durante a Segunda Guerra Mundial, em que serviu na China e na Nova Guiné e foi prisioneiro de guerra, Ohno fez sua primeira apresentação na capital japonesa em 1949, aos 43 anos.
A DANÇA BUTÔ
O Japão do pós-guerra era um misto de indignação e dor. E um estilo de dança mostrou ao mundo as feridas e a decadência dessa sociedade: o Butô.
Não por acaso, a dança foi rejeitada em seu próprio país. Mas ganhou o mundo com sua estética impressionante e temas polêmicos. Ficou conhecida como a “dança das trevas”.
Criada nos anos 60 por Tatsumi Hijikata (1928-1986), o butô surgiu como uma espécie de ruptura com tudo o que se produzia no Japão antes da Segunda Guerra Mundial. Os ideogramas da palavra butô significam “dançar/manipular” e “pisar o solo/marcar passo”, o que dá idéia da teatralidade da dança, que até hoje não consta dos calendários oficiais como uma arte típica japonesa. Kazuo Ohno, outra lenda dessa arte, celebrizou a dança da luz, uma contraposição a dança das trevas de Hikijata.
De acordo com palavras do próprio Ohno, “Butô é uma das mais arrojadas formas de dança contemporânea, única do Japão. Expressa ao mesmo tempo tantas idéias diferentes que é impossível defini-la. Ela somente choca e surpreende”.
Ohno buscou no inconsciente comum a todo homem, oriental ou não, a beleza e a decrepitude, a simplicidade e a complexidade, o cômico e o trágico.
Da mobilidade e/ou imobilidade das extremidades corporais, que os braços, as pernas, o tronco, o pescoço, a cabeça levam o performático a mergulhar na viagem corporal que conduz à poesia.

03 maio 2010

ALICE PARA iPad

O iPad, recém-lançado aparelho da Apple, chegou ao mercado com a promessa de revolucionar o modo como lemos.
Um dos primeiros exemplos dessa possível revolução é a versão para iPad do livro Alice no País das Maravilhas, do Lewis Carroll. Além da história escrita, as ilustrações são animadas e respondem aos movimentos do aparelho.
É assim que as pessoas na Wired e na Adobe acreditam que serão as imagem de revistas: móveis.
Tenho dúvidas sobre a real utilidade disso para a Literatura. Livros são uma forma de mídia praticamente perfeita e não devem ganhar muito se transformando em aplicativos para tablets. Mas livros infantis e revistam ganham.


Alice para iPad por superalbertofilho

19 abril 2010

'EARTH SONG' de Michael Jackson (censurado nos EUA)

O vídeo de maior sucesso de Michael Jackson no Reino Unido, não foi "Billie Jean", nem "Beat it", e sim a ecológica "Earth Song", de 1996, filmado na Amazônia, África, Croácia e Nova York. A letra, fala de desmatamento, extermínio de animais, poluição e suas consequências para a vida no planeta.
O single "Earth Song" não foi lançado nos Estados Unidos, historicamente o maior consumidor/ poluidor/ destruidor do planeta.

03 abril 2010

ACTROID ATUA EM TEATRO NA CORÉIA

O governo da Coréia, através do seu Ministério da Indústria, Comércio e Energia, está investindo na robótica. Eles estão se fundamentando num estudo que estima que a indústria dos robôs deve superar a automobilística nas próximas décadas, passando a ser o motor da economia mundial. A medir pelos primeiros resultados, eles levam a coisa realmente a sério.
Desenvolvida e construída pela empresa Coreana KITECH (Instituto de Tecnologia Industrial), Eve R-1 é uma robô Actroid – mescla dos nomes Actress (atriz) e Android (andróide) – simpática, capaz de demonstrar expressões faciais de acordo com as respostas que dá.
O sucesso de Eve veio pouco depois de contracenar em uma peça teatral coreana dedicada ao público infantil. O Centro de Cultura e Artes No-Won, de Seul, que promoveu o evento, passou a explorar os robôs atuando juntamente com atores humanos. O público alvo escolhido para a experiência foi o infantil, adaptando o conto da "Branca de Neve e os Sete Anões" especificamente para o robô.
Agora, qualquer um que julgar Eve pela aparência, jamais irá dizer que seu cachê é maior do que o da própria atriz Megan Fox do filme Trasnformers. "Ter um robô como a estrela é uma boa maneira de garantir um sucesso de bilheteria", disse o diretor do projeto, "apesar de que trabalhar com um robô está sendo um desafio incomum."

02 abril 2010

TATUAGEM DE INTERFACE DIGITAL

A Philips está apresentando e patrocina um novo conceito de tatuagem, que em breve poderá se tornar realidade: a tatuagem eletrônica, de LED, que se move na pele.
Trata-se de um implante feito sob a pele, composto de chips de silicone e seda, que serve de suporte para micro-lâmpadas de diodos orgânicos. Com o tempo, a seda desaparece e ficam apenas os LEDs e chips.
A tatuagem mede 2 x 4 pol. (5x10cm) e é inserida por microcirurgia. É colocada entre o músculo e a pele, sendo que dois microtubos são ligados a uma artéria e uma veia para permitir que o sangue chegue a uma célula de combustível, que converte oxigênio e glicose em eletricidade. O sangue depois retorna à veia.
Apresentada na competição Greener Gadget Design, realizada em Nova York, que mostra inovações de todos os tipos, a tatuagem de interface digital permite mostrar vídeo ou imagem na pele do tatuado. Ainda, possui comunicador Bluetooth e interage com telefones celulares através de uma interface do tipo touchscreen, que possui microesferas combinadas para formar os desenhos.
Já que funciona através do fluxo sanguíneo, o dispositivo fica ligado o tempo todo. Para desligar é só tocar um botão na interface.
O conceito está sendo desenvolvido pelo engenheiro biológico Brian Litt, da Universidade da Pensilvânia, em parceria com pesquisadores do Instituto Beckman, da Universidade de Illinois e a Universidade Tufts.
Apesar de inovadora, ainda não há previsão de comercialização deste tipo de tatuagem.